Ερωτήσεις και απαντήσεις • 3 • Τι υλικά να πάρω μαζί μου στις διακοπές;;

Εύλογο είναι μετά την ανάρτηση "Ζωγραφίστε τις αναμνήσεις σας στις διακοπές" να προκύψει και η ερώτηση.
Σας προτείνω λοιπόν κάποια υλικά, είναι αυτά που παίρνω κι εγώ μαζί μου.
Κατ' αρχήν χρειάζεστε ένα μπλοκ μικρό με χαρτί από 150 γραμ. και πάνω για να μπορεί να αντέξει και το νερό.
Μαζί, μία κασετίνα ή ένα τσαντάκι που να χωράει εύκολα στην τσάντα και στη βαλίτσα σας.
Η εικονιζόμενη κασετίνα έχει μέγεθος 23 Χ 11 Χ 5,5 ύψος.
Φυσικά μπορείτε να επιλέξετε ένα άλλο σχήμα ή μέγεθος αρκεί να σας βολεύει.
Το μπλοκ έχει διάσταση 14 Χ 9,5 με χαρτί ακουαρέλας. Και σε αυτό επιλέγετε το σχήμα και το μέγεθος που είναι πρακτικό για σας.

Ας δούμε πως μπορείτε να φτιάξετε ένα κουτί με ακουαρέλες κυβάκια που να μην πιάνει πολύ χώρο.
Πήρα ένα μεταλλικό στρογγυλό κουτί από καραμέλες και κόλλησα μέσα τα κυβάκια με απλή κόλλα UHU.
Επέλεξα 10 διαφορετικά χρώματα, είναι υπεραρκετά για να δημιουργήσετε ότι απόχρωση θέλετε.
2 κίτρινα: λεμονί και κίτρινο καδμίου σκούρο.
2 κόκκινα: ένα θερμό βερμιγιόν και ένα ψυχρό καρμίνας
2 μπλε: ένα ουλτραμαρίν και ένα τσερούλιαν
2 πράσινα: ένα βιρίντιαν ψυχρό και ένα πράσινο θερμό.
1 ώχρα και 1 μαύρο.
Φυσικά επιλέγετε τις δικές σας αποχρώσεις ανάλογα με τις επιθυμίες σας.

Πάμε να ανοίξουμε τη "μαγική κασετίνα" να δούμε τα υλικά που περιέχει.

2 στρογγυλά πινέλα σε διαφορετικά πάχη
1 πινέλο νερού και 2 πινέλα συνθετικά πλακέ φαρδιά
1 ψαλίδι - προσθέστε και μια μικρή κόλλα σε σωληνάριο για να κάνετε κολάζ
1 μίνι μπουκαλάκι αποθήκευσης νερού
1 μαρκαδόρο ακρυλικού μαύρο
2 μαρκαδόρους μελάνης μαύρο και μπλε
1 μολύβι μεσαίο δηλαδή ΗΒ ή 2Β
1 κομμάτι σφουγγαράκι
1 μικρό δοχείο για νερό
1 γόμα και 1 ξύστρα
1 κομμάτι άσπρο κηροπαστέλ ή λαδοπαστέλ
1 άσπρη τέμπερα
1 μικροσκοπική παλέτα και το κουτί με τις ακουαρέλες
1 παλιά κάρτα από σούπερ μάρκετ για εφέ σπάτουλας

Δεν νομίζω να έχετε παράπονο..... με αυτά τα υλικά μπορείτε να δουλέψετε πολλές και διαφορετικές τεχνικές και να δημιουργήσετε χωρίς όρια!!!!

Αν ταξιδεύετε με αεροπλάνο
Αφαιρέστε την κόλλα, το ψαλίδι, οτιδήποτε υγρό, πιθανόν και την άσπρη τέμπερα - δεν είμαι απόλυτα σίγουρη γι αυτό.
Για μεγαλύτερη σιγουριά αντικαταστήστε τις ακουαρέλες με μολύβια ακουαρέλας.

Και αν δεν θέλετε να πάρετε τίποτα μαζί σας αλλά παρόλα αυτά να κάνετε σκίτσα εκεί που θα πάτε ιδού η ιδανική λύση:
Ένα μπλοκάκι με άσπρα φύλλα και ένα στυλό διαρκείας από το περίπτερο ή το σούπερ μάρκετ!!

Διαβάστε μερικές ιδέες ακόμα:
1. Πως να φτιάξετε ένα μικρό μπλοκ για σκίτσα μόνοι σας και πανεύκολα!

2. Μια άλλη πρόταση για έναν minimal εξοπλισμό

3.Mini studio ζωγραφικής, χωράει και στην τσέπη σας!!!

10 τεχνικές για να ζωγραφίσετε τις βάρκες!!!!

Αφού εξασκηθείτε στο σχέδιο της βάρκας μέσα από την Άσκηση 6, δοκιμάστε μία ή και όλες τις παρακάτω τεχνικές (εκτός από το αγαπημένο μολυβάκι) για να τις ζωγραφίσετε:
1. Ακουαρέλα, η κλασσική
2. Ακουαρέλα με λαδοπαστέλ
3. Λάδια σε στυλ σκίτσου
4. Μελάνι και ακουαρέλα
5. Μαυρόασπρη μικτή τεχνική
6. Τέμπερα
7. Κολάζ
8. Ξυλαράκι
9. Σφουγγάρι
10. Χρωματιστά μολύβια (απλά ή ακουαρέλας)

Η λίστα είναι μεγάλη.... απλά σας έδωσα μερικές ιδέες.
Αν γνωρίζετε τις τεχνικές, ΤΕΛΕΙΑ!!!
Αν όχι και θέλετε να τις μάθετε (αυτές και άλλες) με συγκεκριμένες οδηγίες, συμβουλές, tips και βίντεο, διαβάστε εδώ.

Ας γεμίσουμε λοιπόν τον τοίχο του facebook group με βάρκες όλως των ειδών και όλων των χρωμάτων.

Τα χρώματα του χειμώνα....

Με την ευκαιρία του θέματος ζωγραφικής "Το χιόνι" ας μιλήσουμε λίγο και για τα χρώματα.
Απαλά γαλάζια και απαλά μουντά πράσινα, ψυχρά μοβ και ψυχρά κίτρινα, άσπρα....
Όσοι έχετε παρακολουθήσει το σεμινάριο "Τα λευκά" θα πρέπει λογικά να αποδώσετε με ιδιαίτερη ευκολία το χειμωνιάτικο τοπίο.
Για να γίνει η βοήθεια μου πιο συγκεκριμένη θα μοιραστώ μαζί σας την δική μου αγαπημένη γκάμα χρωμάτων όταν πρόκειται για χειμωνιάτικα και χιονισμένα τοπία.

Ξεκινώντας από το άσπρο και πηγαίνοντας προς τα δεξιά:
κίτρινο λεμονί, ώχρα, κόκκινο αλιζαρίνης, μπλε ουλτραμαρίνα, μοβ.
Υπάρχει μια ισορροπία ανάμεσα στα ψυχρά και τα θερμά χρώματα βάσης. Από εκεί και πέρα είναι θέμα προσμίξεων για τη δημιουργία πληθώρας αποχρώσεων.
Πιο κάτω επάνω στην παλέτα βλέπετε αποχρώσεις διάφορες που έχουν δημιουργηθεί.

Και το αποτέλεσμα της παλέτας: "Ένα παγωμένο πρωινό"
Εάν σε αυτό είχα προσθέσει λίγα χιόνια στα κλαδιά και πάνω στο περίπτερο μαζί με χιόνι να πέφτει.... έτοιμο και το χιονισμένο μου τοπίο!!!

Τι πινέλα να αγοράσω;;

Μια ερώτηση που συχνά έρχεται στο μέηλ μου ιδιαίτερα από αρχάριους παρόλο που δίνω οδηγίες στο πρώτο μάθημα.
Σας παραπέμπω σε μια σελίδα του Πλαισίου (ΟΧΙ δεν κάνω διαφήμιση στο Πλαίσιο - απλά βρίσκω ενδιαφέρον και κατατοπιστικό το άρθρο), διαβάστε το....
ΤΙ ΠΙΝΕΛΑ ΘΑ ΧΡΕΙΑΣΤΩ;;

Η προσωπική μου εκτίμηση είναι ότι τα πινέλα χοίρου είναι λίγο "άγρια" και δεν είναι εύκολο να κάνετε λεπτομέρειες. Μετά από λίγο καιρό, "ανοίγουν" οι τρίχες μπροστά.
Είναι καλά για πιο ελεύθερη και εκφραστική δουλειά και για ματιέρες.
Για κλασσική εργασία με λάδι χρησιμοποιώ μια σειρά συνθετικών πινέλων ακρυλικού.
Απλά, έχω μία για λάδια και μια ξεχωριστή για τα ακρυλικά.
Τα cotman είναι πολύ καλά για ακουαρέλα.
Και για οποιαδήποτε απορία τα σχόλια είναι ανοιχτά....

Τι να κάνετε όταν το έργο σας πάει "στραβά"...

Έργο μαθήτριας από το μάθημα του Πουαντιγισμού

Όταν ένα έργο σας πάει «στραβά» σε καμία περίπτωση δεν το πετάτε… Μπορείτε να δοκιμάσετε τα παρακάτω «γιατροσόφια»:

1. Πρώτο και βασικότερο μην απογοητεύεστε. Μπορεί να συμβεί στον καθένα!

2. Αφήστε το για λίγο στην άκρη και προσπαθήστε στη συνέχεια να το δείτε με φρέσκια ματιά.

3. Σκεφτείτε: Τι μπορείτε να αλλάξετε; Το χρώμα, το σχέδιο ή ίσως ένα στοιχείο; 

Δεν έχετε τίποτα να  χάσετε.

4. Δείτε το σαν ένα παιχνίδι παζλ. Προσπαθήστε να φτιάξετε τα κομμάτια του.

5. Μην σκέφτεστε  το αποτέλεσμα αλλά τη διαδικασία.

6. Ακυρώστε εντελώς κάποια σημεία, επαναπροσδιορίστε κάποια άλλα.

7. Περάστε από πάνω ένα αραιωμένο ουδέτερο χρώμα. Αυτό θα δημιουργήσει μια ενδιαφέρουσα         βάση για ένα νέο έργο.

8. Στη χειρότερη;; κόψτε το!!!! Και δημιουργήστε έτσι δύο, τρία ή περισσότερα νέα έργα

Συμβουλές για ένα ενδιαφέρον χρωματικό αποτέλεσμα...

Αυτό το μήνα μέσα από το θέμα «Καρναβάλι» εστιάζουμε στο χρώμα. Δίνω λοιπόν εδώ κάποιες συμβουλές. Όσοι έχετε πάρει τα μαθήματα τα ξέρετε ήδη. Όμως, μια υπενθύμιση δεν κάνει ποτέ κακό…

Έργο μαθήτριας από το πρόγραμμα "Σπουδή και δημιουργία"

1. Διαλέξτε ένα θέμα με πολύ χρώμα, ένα θέμα που να προκαλεί την δημιουργικότητα σας.
2. Επιλέξτε τη χρωματική γκάμα που θα χρησιμοποιήσετε έχοντας στο μυαλό σας τη θεωρία του    χρώματος, κυρίως τα συμπληρωματικά.

Όταν υπάρχει ένα κόκκινο, υπάρχει κάπου και ένα πράσινο έστω και κρυμμένο!!

3. Προσέξτε τον τρόπο που θα συνθέσετε να χρώματα σας, έτσι ώστε να είναι αρμονικά, ισορροπημένα και να εστιάζουν στο θέμα σας.

4. Μην ξεχνάτε ότι τα θερμά χρώματα έρχονται μπροστά ενώ τα ψυχρά πηγαίνουν πίσω.

5. Πέντε είναι τα σημεία που θα πρέπει να έχετε πάντα στο μυαλό σας:

«Φόρμα – χρώμα – φως – σκιά – αντίθεση»

Διαφοροποιήστε το μέγεθος και την φορά της πινελιάς σας.

6. Μην ζωγραφίζετε όλες τις λεπτομέρειες. Εστιάστε μόνο σε ότι είναι πολύ απαραίτητο. Οι υπερβολικές λεπτομέρειες οδηγούν σε ένα μάλλον βαρετό αποτέλεσμα.

7. Και βέβαια, κάτι που θα επαναλαμβάνω σε κάθε ευκαιρία:

Μάθετε να βλέπετε!!!!

Συμβουλές για τη σωστή μείξη των χρωμάτων...

Έχω παρατηρήσει ότι ειδικά στα πρώτα μαθήματα δυσκολεύεστε λίγο με την ανάμειξη των χρωμάτων, με αποτέλεσμα να προκύπτουν αποχρώσεις ιδιαίτερα σκούρες. Παρόλο που τα εξηγώ αναλυτικά στο Μάθημα2 έκρινα σκόπιμο να δώσω μια επιπλέον συμβουλή και βοήθεια.

Διαβάστε πάρα πολύ προσεκτικά:

Κίτρινο Καδμίου με κόκκινο θερμό

Για να φτιάξουμε μια απόχρωση ξεκινάμε πάντα με βάση το ανοιχτότερο χρώμα. Στη συνέχεια προσθέτουμε λίγο λίγο από το πιο σκούρο μέχρι να πετύχουμε την απόχρωση που θέλουμε. Με αυτό τον τρόπο θα δημιουργήσετε χρώματα φωτεινά και ζωντανά.

Υπάρχουν βέβαια και  περιπτώσεις που θα λειτουργήσουμε αντίστροφα.

Όπως όταν θέλουμε να αλλάξουμε λίγο την απόχρωση ενός σκούρου χρώματος.

Εάν θέλετε να φτιάξετε ένα χρώμα πιο ανοιχτό σε τόνο, τότε μόνο βάζετε άσπρο. (Μάθημα 3)

Κίτρινο καδμίου με μπλε ουλτραμαρίν

Και βέβαια φτιάχνουμε τα χρώματα στην παλέτα και στη συνέχεια ζωγραφίζουμε.

Σαφώς μπορείτε να αναμίξετε τα χρώματα επάνω στο τελάρο ή στο χαρτί, είναι όμως λίγο πιο δύσκολο. Απαιτεί κάποια εξοικείωση με τη δημιουργία των χρωμάτων. Δεν το συνιστώ για το ξεκίνημα.

Παρατηρήστε τα παραδείγματα. Κάθε + στην επάνω σειρά είναι λίγο επιπλέον χρώμα (κόκκινο ή μπλε) στο θερμό κίτρινο (καδμίου).

Η κάτω σειρά απεικονίζει κάθε απόχρωση μαζί με άσπρο.

Υλικά για το σκίτσο

Εφόσον αυτό το μήνα το θέμα είναι σκίτσα, σας δίνω μερικές ιδέες για υλικά με τα οποία μπορείτε να σκιτσάρετε εκτός από το κλασσικό μολύβι.
Βέβαια στην συγκεκριμένη άσκηση που σας έδωσα θα είναι μάλλον δύσκολο (λόγω χρόνου) να χρησιμοποιήσετε ορισμένα από αυτά, αλλά εδώ μιλώ για το σκίτσο γενικότερα.
Δοκιμάστε λοιπόν να σκιτσάρετε με τα εξής:
Μαρκαδοράκια,
Στυλό γραφής,
Πένες,
Κάρβουνο και μολυβοκάρβουνο,
Χρωματιστά μολύβια και μολύβια ακουαρέλας,
Παστέλ κάθε είδους,
Ακουαρέλα…

Είναι νομίζω ήδη αρκετά για να παραμείνει το ενδιαφέρον σας ζωντανό.
Φυσικά μπορείτε, και επιβάλλεται, να προσθέσετε στη λίστα δικά σας υλικά, υλικά που αγαπάτε να δουλεύετε με αυτά.
Το ξέρετε ότι μπορείτε να κάνετε σκίτσα ακόμα και με λάδι;;
Γι αυτό θα μιλήσουμε όμως μια άλλη φορά….

Τι δημιουργικούς στόχους έχετε για το 2013;

Έργο μαθήτριας με λάδι

Πριν από ένα χρόνο την ίδια εποχή, σας είχα δώσει μια λίστα με «Δημιουργικούς στόχους» για τη νέα χρονιά.

Οι στόχοι αυτοί παραμένουν οι ίδιοι γι αυτό και φέτος θα σας δώσω απλά λίγη τροφή για σκέψη:

•Τι θέλετε να πετύχετε αυτή τη χρονιά;

•Είστε ευχαριστημένοι από τα βήματα που κάνατε την προηγούμενη;

•Τι θέλετε να αλλάξετε, να προσθέσετε, να βελτιώσετε στην δημιουργική σας πορεία;

•Ποια νέα υλικά δοκιμάσατε το 2012, ποια θέλετε να δοκιμάσετε ή να γνωρίσετε καλύτερα   το 2013;

•Ποια τα θέματα της ζωγραφικής σας;

•Διαβάζετε βιβλία τέχνης;

•Βλέπετε εκθέσεις;

•Είστε τολμηροί ή απλά παραμένετε στα γνώριμα και οικεία;

Τα ερωτήματα δεν έχουν τέλος…

Σκεφτείτε λοιπόν και βάλτε τους καινούργιους στόχους σας.

Τι καλύτερο από το να ξεκινάει μια νέα χρονιά με διάθεση για δημιουργία και εξέλιξη.

Σας εύχομαι το 2013 να είναι γεμάτο χρώματα και έμπνευση!!

Ένα πολύ ενδιαφέρον blog....

"Που πηγαίνεις;" Έργο του Paul Gauguin

Σήμερα θα ήθελα να σας παρουσιάσω ένα πολύ ενδιαφέρον μπλογκ.
Τα "Εικαστικά μονοπάτια" του φίλου Art Traveller.
Παρουσιάζει έργα ζωγραφικής Ελλήνων και ξένων μεγάλων ζωγράφων, από διάφορες εποχές και διάφορα ρεύματα. Το κείμενο που ακολουθεί κάθε έργο είναι εξαιρετικό. Δίνει πληροφορίες ουσιαστικές χωρίς να κουράζει. Επισκεφτείτε το και περιηγηθείτε στις αναρτήσεις του. Θα μάθετε πολλά..... Προτείνω να το βάλετε στα αγαπημένα!!

Πως πάνε οι συνθέσεις;; Ζωγραφίζετε;; Θα χαρώ πολύ να δω έργα σας και να τα αναρτήσω. Μπορείτε βεβαίως να τα αναρτήσετε και μόνοι σας στο γκρουπ του Εικαστικού καφενείου στο facebook,

Να έχετε ένα όμορφο Σαββατοκύριακο!!!

Όδηγίες χρήσης: Τα πινέλα-σφουγγάρι

Σας έχω ήδη παρουσιάσει την τεχνική με τα σφουγγάρια, τόσο στην ανάρτηση: 

«Στην κουζίνα σας ολοταχώς…» όσο και στο «Μάθημα5 – Τεχνικές».

Θα ήθελα σήμερα να σας μιλήσω για τα πινέλα-σφουγγάρι. Θα τα βρείτε σε πολλά καταστήματα ειδών ζωγραφικής. Αναζητείστε τα στην κατηγορία Hobby, γιατί η βασική τους χρήση είναι στη διακοσμητική ζωγραφική με στένσιλ.

Δοκιμάστε τα όμως και στην ζωγραφική ιδιαίτερα αν σας αρέσει το εκφραστικό εξπρεσιονιστικό ύφος. Υπάρχουν πινέλα πλακέ και στρογγυλά σε διάφορα μεγέθη καθώς και μικρά ρολά.

Δείτε στις φωτογραφίες πιο κάτω τα ίχνη που αφήνει το καθένα από αυτά. Για να μπορέσετε να «φορτώσετε» σωστά τα πινέλα σας με χρώμα χρησιμοποιήστε επίπεδη επιφάνεια παλέτας, όπως είναι οι παλέτες μιας χρήσης ή ακόμα και χάρτινα πιατάκια.

Τα συν + :

1.   Είναι πολύ οικονομικά

2.   Δεν λερώνουν τα χέρια τόσο όσο τα μικρά κομμάτια από σφουγγάρι

3.   Μπορείτε να δημιουργήσετε ιδιαίτερα εκφραστικά έργα

Τα πλην - :

1.   Χαλάνε γρήγορα και θέλουν αντικατάσταση

2.   Μετά τη χρήση θέλουν πολύ πολύ καλό πλύσιμο με καθαρό νερό πριν στεγνώσει το χρώμα γιατί διαφορετικά σκληραίνουν και γίνονται άχρηστα

Πιο κάτω σας δείχνω βήμα βήμα την προετοιμασία ενός έργου που έγινε εξ’ ολοκλήρου με αυτά τα πινέλα.

Ξεκίνησα το σχέδιο της σύνθεσης με κάρβουνο.

Αμέσως μετά πέρασα τις βασικές γραμμές του σχεδίου με ένα λεπτό πλακέ πινέλο και μαύρο ακρυλικό χρώμα.

Στο τελευταίο στάδιο της προετοιμασίας χρησιμοποίησα το πιο φαρδύ πινέλο-σφουγγάρι και πέρασα όλο το τελάρο με ένα αραιωμένο χρώμα ώχρας. Άφησα να στεγνώσει καλά και στη συνέχεια δούλεψα με ακρυλικά και τα πινέλα που παρουσίασα πιο πάνω.

Το ολοκληρωμένο έργο. Δοκιμάστε αυτά τα πινέλα, θα σας δώσουν νέους τρόπους έκφρασης. Καλές δημιουργίες.....

Τα "Πακέτα" μαθημάτων

Ένας νέος ευέλικτος τρόπος παρακολούθησης

Έργο μαθήτριας από το σεμινάριο "Δημιουργικής έκφρασης"

Όσοι έχετε ήδη ζητήσει πληροφορίες για το Εικαστικό καφενείο αλλά και όσοι παρακολουθείτε απλά το μπλογκ γνωρίζετε για τα «Μαθήματα επιλογής».

Δημιούργησα τώρα έναν ακόμα πιο ευέλικτο τρόπο παρακολούθησης. 

Μπορεί κάποιος να μελετήσει μόνο αυτά που πιθανόν να τον ενδιαφέρουν, τους τομείς στους οποίους θα ήθελε να βελτιωθεί χωρίς να είναι απαραίτητο να παρακολουθήσει το σύνολο των μαθημάτων.

Ακόμα το πρόγραμμα αυτό βοηθά και όποιον θέλει να παρακολουθήσει τα μαθήματα σιγά σιγά.

Μπορείτε λοιπόν τώρα να επιλέξετε ένα ή περισσότερα από

τα «Πακέτα μαθημάτων» που είναι τα εξής:

ΠΑΚΕΤΟ 1 – ΧΡΩΜΑ

Περιλαμβάνει τα:

Μαθήματα 1 - 2 – 3 (δωρεάν) και

Μαθήματα 4 – 6 – 7 – 8 – 10 – 11 – 12

ΠΑΚΕΤΟ 2 – ΣΧΕΔΙΟ

Περιλαμβάνει τα:

Μαθήματα 1 – 2 – 3 (δωρεάν) και

Μαθήματα 13 – 14 – 15 – 16 – 17 – 19 – 20 – 22 – 23 – 24

ΠΑΚΕΤΟ 3 – ΤΕΧΝΙΚΕΣ

Περιλαμβάνει τα:

Μαθήματα 1 – 2 – 3 (δωρεάν) και

Μαθήματα 5 – 9 – 18 – 25 – 26 – 27

ΠΑΚΕΤΟ 4 – ΣΥΝΘΕΣΗ

Περιλαμβάνει τα:

Μαθήματα 1 – 2 – 3 (δωρεάν) και

Μαθήματα 30 – 31 – 33 – 34 – 35

ΠΑΚΕΤΟ 5 – ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ

Περιλαμβάνει τα:

Μαθήματα 1 – 2 – 3 (δωρεάν) και

Μαθήματα 21 – 27 – 29 – 32 – 36 – 37 – 38 – 39 – 40

ΠΑΚΕΤΟ 6 – ΣΧΕΔΙΟ Β’ ΚΑΙ ΤΕΧΝΙΚΕΣ

Περιλαμβάνει τα:

Μαθήματα 1 – 2 – 3 (δωρεάν) και

Σχέδιο 1 – 2 – 3 – 4 – 5 – 6 – 7 – 8 – 9 – 10 και 11 (βοηθητικό)

Όπως βλέπετε τα τρία πρώτα υπάρχουν παντού, (παρόλο που αφορούν το Χρώμα) γιατί τα θεωρώ ιδιαίτερα σημαντικά. Αποτελούν τη βάση της ζωγραφικής, το Αλφάβητο όπως έχω ήδη εξηγήσει.

Το κόστος παραμένει ακριβώς το ίδιο, δηλαδή 7 ευρώ ανά μάθημα που περιλαμβάνει και τη διόρθωση των εργασιών μαζί με την προσωπική βοήθεια όπου και όταν χρειάζεται.

Όποιος επιθυμεί περισσότερες διευκρινήσεις ας επικοινωνήσει μαζί μου στο mariela663@gmail.com

Θέματα ζωγραφικής για το καλοκαίρι...

Έργο μαθήτριας από το θέμα του προηγούμενου μήνα "μπλε"

Αυτή τη φορά δεν σας δίνω θέμα για ένα μήνα αλλά ιδέες για όλο το καλοκαίρι.
Εκμεταλλευτείτε τις διακοπές σας και ζωγραφίστε έξω. Όπως με έχετε ξανακούσει να λέω είναι μια υπέροχη εμπειρία.

Τα θέματα μπορεί να είναι:
• οι γλάροι
• οι βάρκες
• η θάλασσα και κάθε είδους αντανάκλαση επάνω της
• τα κύματα
• κοχύλια και βότσαλα
• ουρανοί
• σκίτσα ανθρώπινης φιγούρας στην παραλία
και η λίστα μπορεί να είναι πολύ μεγάλη.....

Μην ξεχάσετε να ταξιδέψετε "ελαφριά" με το γνωστό
Mini στούντιο ακουαρέλας
αλλά και/ή τον
Minimal καλοκαιρινό εξοπλισμό....

Μια συμβουλή για τη ζωγραφική με λάδι...

Έργο μαθήτριας από το μάθημα 40 με ακρυλικά

Τι θα κάνετε όταν σας τελειώσει το λινέλαιο την ώρα που βρίσκεστε εν μέσω δημιουργίας ενός έργου;
Αντιμετώπισα αυτό το πρόβλημα πριν από μια εβδομάδα. Η ώρα ήταν απαγορευτική για να βγω να αγοράσω, δεν ήθελα να περιμένω μέχρι την επόμενη μέρα και έτσι έπρεπε να βρω μια λύση...
Και δοκίμασα (με ρίσκο βέβαια) να δουλέψω με "baby oil"!!!!!!!
Όχι, δεν κάνω διαφήμιση στη Johnson...
Το αποτέλεσμα με ενθουσίασε!
Εξαιρετική υφή στο χρώμα, υπέροχη μυρωδιά και στέγνωσε σε τρεις μέρες αφήνοντας μια ωραία στιλπνή γυαλάδα!!
Σας το συνιστώ ανεπιφύλακτα!!

Δημιουργικοί στόχοι για το 2012...

(έργο μαθήτριας από το Μάθημα 40)

Κάθε καινούργια χρονιά έχουμε διάθεση να κάνουμε περισσότερα και καλύτερα πράγματα. Γεμάτοι δημιουργικότητα και ιδέες βάζουμε καινούργιους στόχους, αναθεωρούμε τις επιθυμίες και τα όνειρα μας.

Μέσα σε αυτό το κλίμα λοιπόν σας δίνω εδώ μια λίστα με δημιουργικούς στόχους για το 2012…

Προσθέστε τους δικούς σας, αγνοήστε εκείνους που δεν σας αφορούν ή δεν σας αρέσουν!

1. Ξεκινήστε τώρα (εάν δεν το έχετε ήδη κάνει) ένα εικαστικό ημερολόγιο. Το αναφέρω συχνά γιατί θεωρώ πως είναι ιδιαίτερα σημαντικό. Δείτε τη σχετική ανάρτηση για να πάρετε ιδέες.
2. Δοκιμάστε καινούργια υλικά και κυρίως δοκιμάστε μικτές τεχνικές. Αφήστε τη φαντασία σας ελεύθερη και τολμήστε ασύμβατα υλικά μεταξύ τους ή διαφορετικές επιφάνειες (εκτός από χαρτί και μουσαμά).
3. Σκιτσάρετε συχνά και πολύ! Ότι βλέπετε μπροστά σας! Δεν έχει σημασία το θέμα αλλά η εξάσκηση.
4. Διαλέξτε ένα σχέδιο ή σκίτσο που έχετε κάνει και σας αρέσει και δοκιμάστε να δουλέψετε το ίδιο με διαφορετικά χρώματα και υλικά. Θα μάθετε πολλά από αυτή τη διαδικασία.
5. Σπάστε τα όρια σας! Είναι ίσως καιρός να ξεφύγετε από το γνώριμο και το οικείο. Από αυτό που ξέρετε να κάνετε καλά. Για να μπορέσετε να κάνετε το «ένα βήμα παραπέρα», θα πρέπει να μην σκέφτεστε το αποτέλεσμα αλλά τη διαδρομή. Τι και αν δεν σας ικανοποιήσει; Θα έχετε μάθει καινούργια πράγματα πολλά!
6. Πηγαίνετε σε εκθέσεις ζωγραφικής στα Μουσεία και τις γκαλερί. Είναι το καλύτερο σχολείο. Μάθετε να βλέπετε σωστά, για να μπορείτε να αποκομίσετε το καλύτερο δυνατό. Δείτε ξανά την ανάρτηση «Πως διαβάζουμε ένα έργο ζωγραφικής»

 Ας είναι η χρονιά σας καλύτερη από την προηγούμενη, γεμάτη δημιουργία και χρώμα!

Το εικαστικό ημερολόγιο

Το εικαστικό ημερολόγιο είναι ο χώρος της μελέτης, η καθημερινή ρουτίνα εξάσκησης, ο χάρτης της δημιουργίας.
Είναι η πηγή έμπνευσης, η διαρκής αναζήτηση, η έρευνα για το μοναδικό, οι δοκιμές της έκφρασης και της ματιάς.
Είναι ο χώρος, όπου η σκέψη το συναίσθημα και το χέρι, αφήνονται ελεύθερα να παίξουν με τα χρώματα, τις γραμμές και τα υλικά….

Τι να κάνετε:
Αγοράστε ένα μπλοκ – βιβλίο σαν αυτά που βλέπετε στην φωτογραφία.
Μπορεί να είναι σπιράλ ή βιβλιοδετημένο, προσέξτε μόνο το χαρτί του να είναι κάπως χοντρό για να αντέχει και το νερό ή τα μελάνια!!
Το μέγεθος ας είναι μικρό ή μεσαίο για να μπορείτε να το μεταφέρετε εύκολα.

Μέσα σε αυτό μπορείτε:
•να σημειώνετε τις ιδέες που έχετε
•να κάνετε σκίτσα
•να δοκιμάζετε καινούργια υλικά
•να δοκιμάζετε τεχνικές
•να κολλάτε κάτι που μπορεί να σας εμπνέει
•να πειραματίζεστε με ότι σας έρθει στο μυαλό
•να μουντζουρώνετε
•και φυσικά πάνω απ’ όλα να διασκεδάζετε δημιουργικά

Αποκτήστε τη συνήθεια να ασχολείστε καθημερινά (ή σχεδόν) με το ημερολόγιο σας έστω και για δέκα λεπτά της ώρας.
Είναι μια ανεξάντλητη πηγή ιδεών και σίγουρα σας βοηθάει να κάνετε το επόμενο βήμα. Σας δείχνω πιο κάτω μερικές σελίδες από δικά μου ημερολόγια για να καταλάβετε καλύτερα τι εννοώ…

Και μια βασική συμβουλή:
Ότι κάνετε εκεί το κάνετε για τον εαυτό σας και για κανέναν άλλον.
Δεν χρειάζεται να αποδείξετε τίποτα, απλά να….εξερευνήσετε και να παίξετε με τα χρώματα και τα υλικά! Καλές δημιουργίες!

Πως "διαβάζουμε" ένα έργο ζωγραφικής...

ζωγραφική με πλαστική σακούλα / έργο μαθήτριας

Βλέποντας έργα ζωγραφικής σε μουσεία ή γκαλερί και παρατηρώντας τα σωστά, μπορείτε να εμπλουτίσετε τις γνώσεις σας πολύ. Σας δίνω εδώ κάποιες οδηγίες για τα «σημεία» που θα πρέπει να δώσετε ιδιαίτερη προσοχή.

1. Η πρόταση
Κάθε ζωγράφος μέσα από το έργο του προσπαθεί να μεταδώσει κάποια συναισθήματα, νοήματα, ιστορίες… Τι προτείνει το συγκεκριμένο έργο; Ποια είναι ι ιδέα; Την αντιλαμβάνεστε;
Την αισθάνεστε;
Εδώ θα πρέπει να λάβετε υπ’ όψιν σας ότι πολλές φορές αυτό που ο καλλιτέχνης θέλει να πει είναι διαφορετικό από αυτό που εσείς «διαβάζετε».

2. Ο τίτλος του έργου
Ο τίτλος ενός έργου άλλοτε είναι αδιάφορος και άλλοτε εξηγεί, ολοκληρώνει, προτρέπει, συμπληρώνει…
Διαβάστε τον τίτλο και βγάλτε τα δικά σας συμπεράσματα.
Κατά την άποψη μου, ο τίτλος είναι ιδιαίτερα σημαντικός και είναι μέρος του έργου και της δημιουργίας. Εσείς τι τίτλους δίνεται στα έργα σας;

3. Το θέμα
Μέσα από το θέμα του έργου ο ζωγράφος προσπαθεί να περάσει την πρόταση του, την ιδέα του, τη φιλοσοφία του.
Παρατηρείστε πως το χρησιμοποιεί, πως το συνθέτει, εάν είναι κλασσικό, παράξενο, πρωτότυπο ή προκλητικό, πως συνδέεται με την αρχική ιδέα και πρόταση.

4. Η διάσταση, το σχήμα και η σύνθεση
Μελετήστε προσεκτικά πως η διάσταση (μικρή, μέτρια ή μεγάλη) και το σχήμα (οριζόντιο, κάθετο, παραλληλόγραμμο, μακρόστενο, τετράγωνο κλπ) αναδεικνύουν το θέμα και με τι τρόπο το έχει συνθέσει μέσα σε αυτό.
Πολλές φορές ένα πολύ κλασσικό θέμα έχει διαφορετικό αποτέλεσμα εάν έχει υλοποιηθεί με μια «εκκεντρική» σύνθεση, διάσταση ή σχήμα.
Φυσικά συμβαίνει και το αντίθετο. Ένα προκλητικό ή βίαιο θέμα σε μια κλασσική σύνθεση και σχήμα, γίνεται πιο ήπιο.

5. Το χρώμα
Το χρώμα είναι πολύ καθοριστικό στο γενικό αποτέλεσμα του έργου, γι’ αυτό δώστε ιδιαίτερη προσοχή. Ποια είναι η χρωματική γκάμα του ζωγράφου;
Έχει χρησιμοποιήσει το χρώμα ρεαλιστικά, ήπια ή με τρόπο που να δημιουργεί έντονες αντιδράσεις, να σοκάρει;
Έχουν τα χρώματα αρμονίες, αντιθέσεις, είναι καθαρά ή μουντά; Ψυχρά ή θερμά;
Υπάρχουν συμπληρωματικά και τι ρόλο παίζουν; Τι συναισθήματα σας προκαλούν τα χρώματα που βλέπετε;

6. Τα υλικά και η ματιέρα
Παρατηρείστε πως έχει χρησιμοποιήσει ο ζωγράφος το ή τα υλικά (στην περίπτωση της μικτής τεχνικής) που έχει επιλέξει.
Παρατηρείστε τη γραφή του, δηλαδή τις πινελιές του ή τις γραμμές του αν πρόκειται για σχέδιο. Είναι δυναμικές ή ήπιες; Έχουν συγκεκριμένη φορά;
Δημιουργεί κάποια ιδιαίτερη υφή; Μήπως χρησιμοποιεί και άλλα μέσα όπως σφουγγάρια, σπάτουλες κλπ.;
Οι τρόποι χρήσης των υλικών είναι πολλοί και θεωρώ πως έχει ενδιαφέρον να παρατηρούμε την ιδιαιτερότητα του κάθε καλλιτέχνη.

Σας εύχομαι μια εξαιρετική εικαστική βόλτα….

"Και τώρα τι θα ζωγραφίσω;"

(έργο μαθήτριας)

Ένα ερώτημα με το οποίο πολύ συχνά ερχόμαστε αντιμέτωποι.

Είναι ο λεγόμενος και “φόβος του λευκού τελάρου”.
Σας δίνω εδώ κάποιες ιδέες και θέματα, πολύ απλά και καθημερινά.

Δοκιμάστε διαφορετικές συνθέσεις, πλάνα κοντινά ή άλλα μακρινά, διαφορετικά χρώματα και τεχνικές, εκτέλεση ρεαλιστική ή πιο αφηρημένη, παραλλαγές στην ίδια ιδέα.
Θα διαπιστώσετε σύντομα ότι ακόμα και το πιο απλό θέμα μπορεί να δημιουργήσει ένα ενδιαφέρον έργο!

• ένα ποτηστήρι
• πρωινός καφές
• το μπαλκόνι
• μοναχικό δέντρο
• συστάδα δέντρων
• σύννεφα
• λεπτομέρεια λουλουδιού
• βότσαλα
• κοχύλια
• φύλλα
• χρυσόψαρο
• πεταλούδες
• σαλιγκάρι
• σταγόνες
• βιβλία
• λάμπα αναμένη
• φρούτα
• λαχανικό με ρίζες
• λαχανικό με φύλλα
• ομίχλη
• δρόμος
• σπίτια
• λεπτομέρεια σπιτιού
• παράθυρο
• πόρτα
• φάρος
• βάρκες
• βράχια
• αφηρημένο τοπίο
• αφηρημένη σύνθεση
• παπούτσια
• καπέλα
• πουκάμισο
• πτυχώσεις
• πινέλα
• σωληνάρια χρωμάτων
• μολύβια
• μαγειρικά σκεύη
• χέρια
• πρόσωπα
• φιγούρες, κλπ...

Μια συμβουλή: Φτιάξτε τη δική σας λίστα, όσο μεγαλύτερη τόσο καλύτερα.
Θα σας φανεί πάρα πολύ χρήσιμη.

Μικρό απόσπασμα από το Μάθημα 30.
Περισσότερες ιδέες και λύσεις θα βρείτε σε όλα τα μαθήματα περί "Δημιουργίας"...

Συμβουλή: Για τον χρωματικό κύκλο...

Έχω παρατηρήσει ότι αρκετοί από σας, στο δεύτερο μάθημα παραλείπετε την άσκηση του χρωματικού κύκλου ή την κάνετε πολύ γρήγορα και χωρίς ιδιαίτερη σκέψη.

θέλω εδώ να τονίσω πόσο σημαντικό είναι να έχετε φτιάξει έναν σωστό κύκλο.

Θα σας βοηθήσει πολύ σε όλη τη διάρκεια των μαθημάτων γιατί θα έχετε μπροστά σας όλη τη βασική θεωρία του χρώματος συμπηκνωμένη.

Αφιερώστε του χρόνο, δημιουργήστε τα χρώματα με προσοχή.

Φτιάξτε έναν πραγματικό κύκλο. Σχεδιάστε τον με διαβήτη αν χρειαστεί, φροντίστε τα χρώματα να είναι στις σωστές θέσεις για να μπορείτε εύκολα να δείτε τις συμπληρωματικές αποχρώσεις.

Δοκιμάστε ακόμα να εμπλουτίσετε τον κύκλο δημιουργώντας περισσότερα χρώματα ανάμεσα στα βασικά.

Αναλυτικά τη δημιουργία του κύκλου θα τη βρείτε

στο Μάθημα 2.

Συμβουλή: Σκίτσα με κάρβουνο

Όπως ήδη ξέρετε, το κάρβουνο είναι ένα από τα πιο πλαστικά μέσα σχεδίασης.

Έχει τη δυνατότητα να δημιουργήσει από πολύ ανοιχτούς τόνους μέχρι ένα πολύ βαθύ και πλούσιο μαύρο.

Χρησιμοποιήστε το κάρβουνο όχι μόνο στα σχέδια σας αλλά και στα σκίτσα ή τα προσχέδια των έργων σας.

Αποφύγετε τις πολλές λεπτομέρειες και εστιάστε στην ουσία του θέματος σας.

Αποφύγετε τα πολλά σβησίματα γιατί "λασπώνουν" το έργο σας.

Οι πολλές γραμμές που θα τραβήξετε ψάχνοντας να βρείτε τη σωστή φόρμα, πολύ συχνά δημιουργούν μία ενδιαφέρουσα ματιέρα.

Μην φοβάστε τα μαύρα.... εξ' άλλου, αυτά είναι που δίνουν νεύρο και δύναμη στο σχέδιο ή το σκίτσο. Τέλος, ψεκάζετε πάντα με φιξατίφ.

Όλες τις λεπτομέρειες για το κάρβουνο (υλικά, τεχνικές κλπ.) θα τις βρείτε στο μάθημα 22.